Space Adventure Cobra: The Awakening
A pesar de haber nacido a finales de los 90, tuve el placer de crecer con el anime Space Adventure Cobra y tengo en mi estantería tanto la versión sueca como la japonesa de la épica ópera espacial. Así que no fue una decisión difícil de tomar cuando surgió la pregunta de quién se encargaría de revisar Space Adventure Cobra: The Awakening. Desarrollado por el estudio francés Magic Pockets, el juego adapta los doce primeros episodios del anime de los años 80 y ahora presenta a Cobra en un formato nuevo y moderno, concretamente un juego de plataformas.
Es un reencuentro bienvenido para un viejo fan al que inmediatamente le pican los dedos después de un maratón, pero la cuestión es si el juego aguanta a pesar del amor nostálgico. Eso está por ver…
Como ya se ha mencionado, el juego sigue los doce primeros episodios de la serie de TV. Para los que no conozcan ni el anime ni el manga, el juego gira en torno a Cobra, un hombre que, al principio del juego, ha borrado la memoria de su vida anterior como cazador espacial. Pero, como todos sabemos, el pasado tiene una fantástica capacidad para volver y morderte en el trasero, lo que, por supuesto, también es el caso de Cobra, que finalmente vuelve a caer en sus viejas andanzas como héroe de acción en el espacio. A su lado, tiene a su bella compañera robot, también conocida como Lady, y su icónica psicoarma (o psicopistola, como tan bien la llamaron en el doblaje sueco), que le permite escapar incluso de las situaciones más difíciles.
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Algo que descubrí y aprecié desde el principio es que el juego utiliza escenas de la serie de TV en varias escenas de corte para que la trama sea clara y coherente con el material original. Es un reencuentro bienvenido para quien haya visto la serie varias veces, aunque imagino que también facilita la comprensión de la trama a los recién llegados. Las transiciones son elegantes, aunque todas las escenas sean de peor calidad en comparación con los gráficos y los diálogos del juego. Sin embargo, no lo veo necesariamente como algo negativo, ya que las escenas están tomadas de una serie de principios de los 80 y, por tanto, están naturalmente desfasadas.
En esencia, se trata de un juego de plataformas en el que el objetivo es avanzar por diferentes niveles, luchar contra enemigos y jefes, y resolver sencillos puzles. La mecánica del juego es sencilla. Corres, saltas, luchas, trepas, nadas y disparas con tu fiel pistola psico para llegar del punto A al punto B. Los enemigos siguen el mismo patrón y, por desgracia, no ofrecen demasiada variedad. Algunos utilizan el combate cuerpo a cuerpo con diversos utensilios, otros usan armas de fuego, mientras que algunos se protegen con escudos que tienes que atravesar primero usando tu revólver. Mientras la mayoría quiere matarte, tienes que saltar entre plataformas, evitando rayos láser u otras travesuras y eliminando amenazas por el camino en forma de enemigos y, finalmente, jefes.
A lo largo del juego, puedes encontrar varios secretos y tesoros ocultos. A medida que avanza el juego, subes de nivel y te haces más fuerte. Pero al encontrar distintos secretos y recoger tesoros ocultos, aceleras el proceso de forma significativa. En este sentido, me gustó mucho que se te diera una razón clara por la que debías volver a niveles antiguos y encontrar más secretos, ya que, en última instancia, hacía más fácil seguir jugando. Aun así, los niveles son variados y también siguen la narrativa de la serie en su mayor parte, mientras que de vez en cuando te encuentras con puzles diferentes pero, por lo general, relativamente sencillos que esconden uno o dos secretos. Pero a pesar de una cierta variación en los entornos, sigo deseando que el juego hubiera ofrecido una mayor variedad en términos de gameplay para evitar acabar en un juego repetitivo y monótono a medida que pasan las horas.
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Por desgracia, el control no es perfecto, lo que se hace evidente a medida que avanzas. Para empezar, utilizas el joystick izquierdo tanto para apuntar con tus armas como para correr. Así, estás limitado para poder correr y apuntar al mismo tiempo, lo que dificulta mucho las cosas cuando pasan muchas cosas y quieres hacer ambas cosas a la vez. Además, también me pareció que el juego era un poco demasiado celoso al saltar de una cornisa a otra. Un milímetro de más y te caías, lo que a veces resultaba muy frustrante. Sin embargo, soy un poco quisquilloso con esto último, ya que por lo demás los controles funcionaban bien.
En cuanto al sistema de salud, desgraciadamente no soy un gran fan. A medida que te hieren, pierdes vidas que sólo puedes recuperar muriendo o recogiendo corazones del enemigo. A diferencia de muchos otros juegos del género, la vida no se recupera cuando entras en una nueva zona, te enfrentas a un jefe o en los puntos de control. Tampoco se regenera continuamente mientras estás fuera de combate. Como no puedes recuperar vida sin matar enemigos, simplemente tienes que esperar hasta morir o hasta que consigas matar a un enemigo. Por eso, la mayoría de las veces opto por saltar a la muerte para recuperar vida antes de empezar un combate contra un jefe. Porque al final, morir no tiene consecuencias negativas, ya que sólo supone volver a un punto de control anterior con mi vida recuperada.
Visualmente, hay cosas que me gustan enormemente y otras que me gustan menos. Me encanta el uso del programa de TV en todas las escenas y el hecho de que mantengan el aire de anime en los diálogos. Sin embargo, creo que los gráficos y el estilo del juego en su conjunto no hacen que el friki que hay en mí se vuelva loco. Para un juego que ama tan claramente el material original, creo que es una pena que no aprovecharan la oportunidad de crear un estilo que fuera más en la dirección del anime que el estilo que eligieron finalmente. Aunque no es un juego feo, los efectos visuales me parecieron un poco sosos, sobre todo en comparación con todas las escenas que tienen un encanto especial.
En cuanto al sonido, se nota que se ha utilizado la banda sonora de la serie. Es reconocible, nostálgica y adecuada a los efectos visuales. Al igual que la serie, es muy jazzy y encantadora, aunque a veces le falta un poco más de variedad en la duración. En cuanto a los actores de doblaje, desgraciadamente hay una gran diferencia de calidad. Al principio elegí el doblaje en inglés, que por desgracia me parecía muy de madera. Agradecí que se pudiera cambiar al doblaje japonés, que era significativamente mejor en cuanto a interpretación y sensación. Hay que reconocer que era más difícil leer todos los diálogos, sobre todo si se combina con el hecho de que todo quiere matarte, pero me pareció un mal necesario para la experiencia.
Space Adventure Cobra: The Awakening es un juego de plataformas acogedor y nostálgico que hará las delicias de muchos fans del anime. Es encantador, divertido y muestra un claro amor por el material original. Sin embargo, hay cosas que me gustaría que se hubieran cambiado o hecho de forma diferente, como poder correr y apuntar al mismo tiempo u ofrecer más variedad en cuanto a enemigos y gameplay. También me habría gustado ver un estilo diferente en cuanto al juego en sí, pero esto se compensa significativamente por el amplio uso de material de la serie de TV, así que puedo perdonarlo hasta cierto punto.
En resumen, creo que es un buen juego que puede entretener tanto a los seguidores de la serie como a los aficionados al género, aunque necesitara algunos retoques aquí y allá. Sobre todo, es un juego que nos recuerda por qué Cobra sigue siendo un héroe tan icónico y atemporal, aunque yo personalmente lo prefiera en formato anime. Así que ha llegado el momento de volver a verlo.
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