Análisis de Metal Eden
Lo primero que pensé tras unos minutos con Metal Eden fue “¡Guau!”. Los desarrolladores polacos describen el juego como un “FPS de ciencia ficción cargado de adrenalina”, ¡y puedo dar fe de ello! Imagina una mezcla de Doom con una pizca de Neon White y Ghostrunner, y tendrás una idea bastante aproximada de lo que es Metal Eden, ¡y realmente tiene garra!
Metal Eden tiene lugar en un futuro lejano, en el que la Tierra se ha quedado pequeña para la humanidad, que sigue creciendo. Por ello, en un remoto rincón del universo, se ha construido la megaciudad Moebius, que flota sobre la superficie del planeta minero abandonado Vulcan. Los robots se han vuelto locos en Moebius, robando los llamados “Núcleos”, dispositivos digitales donde la humanidad almacena sus identidades para poder volver a la vida en otro cuerpo más adelante, cuando Moebius sea habitable. El androide Aska es enviado a lo que podría describirse como una misión suicida para enfrentarse al ejército de robots fugitivos y conseguir el valioso Cores.
El gameplay es sencillamente impresionante. Te mueves a la velocidad del rayo por los niveles al mejor estilo Ghostrunner (los desarrolladores no ocultan que se inspiraron en este juego, e incluso hay una mejora llamada Ghost Runner en el juego), y los enemigos vienen en oleadas y a veces incluso en secuencias parecidas a hordas, en las que hay que exterminar a masas de enemigos antes de poder avanzar. La acción es incesante, y apenas tienes tiempo para respirar; hay explosiones por todas partes, los enemigos atacan desde todos los ángulos y todas las partes del nivel, y saltas de plataforma en plataforma para encontrar más munición, escudos, y para crear cierta distancia entre tú y tus enemigos. Es frenético, es genial y es maravillosamente de la vieja escuela.
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A lo largo del camino, te equipas con una serie de armas más o menos parecidas a las de ciencia ficción. Algunas armas son buenas para quitar los escudos de los enemigos, pero no hacen mucho daño, mientras que otras no hacen mucha mella en el escudo, pero son mucho más eficaces sobre el propio enemigo una vez quitado el escudo. Por lo tanto, tienes que cambiar constantemente de arma, lo que afortunadamente ocurre rápidamente y sin problemas. Las armas funcionan bien y queda muy chulo cuando golpeas a los enemigos y explotan y se deshacen, pero por desgracia a las armas les falta un poco de peso. Puedes ver que tus armas son eficaces contra los enemigos, pero no puedes sentirlo realmente.
Aska está equipada con una inteligente mecánica Core Ripping. Le permite arrancar Cores de los cuerpos de los robots atacantes (no los mismos Cores en los que residen las identidades humanas), lo que los matará al instante. Aska puede entonces lanzar el núcleo a otros robots, que explotarán, o puede absorberlo ella misma, lo que le proporciona un poderoso ataque cuerpo a cuerpo durante un breve periodo de tiempo, que puede, por ejemplo, eliminar los escudos de los enemigos, que de otro modo serían impenetrables. Esta habilidad tiene un tiempo de reutilización, por lo que no puede usarse todo el tiempo, pero con el tiempo acaba gustándote esta mecánica.
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Entre oleada y oleada de enemigos, te mueves por los niveles saltando, corriendo por las paredes, saltando de plataforma en plataforma y volando utilizando una especie de garfio. Aska también tiene la habilidad de enroscarse en una bola blindada, pero en esta forma no tienes las habilidades de parkour y no vas tan armado como en la forma normal de Aska. No utilicé mucho esta forma, solamente cuando lo requería el juego, ya que hay un único tipo de enemigo, una especie de robot parecido a una tortuga, que es mucho más fácil de derrotar en forma de bola.
A intervalos regulares, te ves obligado a transportarte a través de una tirolina brillante, lo que supone una extraña interrupción. Estos viajes son aburridos y pueden llegar a ser frustrantes, ya que el mecanismo de agarre para agarrarte a estas tirolinas no siempre funciona como debería. Por lo tanto, a veces acabas luchando innecesariamente con estas secciones, especialmente cuando tienes que saltar de una tirolina a otra a toda velocidad – y para hacer las cosas aún más molestas, estas tirolinas también se utilizan en una lucha contra un jefe más adelante en el juego – no es lo ideal.
Por el camino, puedes mejorar tu mecánica Core Ripping, tus propias habilidades Core y tu traje mediante un árbol de habilidades de tres partes. Tus armas también pueden mejorarse con algo llamado Dust, que es una forma de moneda que puede encontrarse en algunos cilindros del entorno, pero también puedes ganarla matando enemigos de varias formas, como con Core Ripping, explosiones o matando a varios enemigos a la vez.
Aunque el nivel de dificultad no está a la altura de Ghostrunner, es fácil que te den una paliza si no tienes cuidado. Sin embargo, también hay un nivel de dificultad Fácil, que en realidad es bastante sencillo, por lo que la mayoría de la gente puede jugar a este juego, pero si quieres un desafío sólido, elige uno de los niveles de dificultad más altos de los cuatro disponibles, y tendrás mucho que hacer.
Estéticamente, Metal Eden tiene muy buen aspecto, y el juego en su conjunto está bastante bien diseñado. El estilo futurista lo impregna todo, desde los fríos entornos de acero, tu HUD y los menús, hasta las escenas de corte y el diseño de las armas. Todo rezuma futuro y ciberpunk, y personalmente me encanta cómo los diseñadores de la polaca Reikon Games han ido aparentemente a por todas.
Sin ser un experto en tecnología, el aspecto técnico parece más inestable. Jugué a Metal Eden en Performance Mode en PlayStation 5 Pro y experimenté ralentización y screen tearing varias veces cuando sucedían muchas cosas en la pantalla. También parece que el juego escala dinámicamente la resolución bastante, porque, de nuevo, cuando ocurren muchas cosas en la pantalla, los gráficos pueden parecer un poco toscos, como si a veces funcionara a una resolución bastante baja. Sin embargo, me gustaría subrayar que esto se basa únicamente en la observación visual y no es algo que tenga las herramientas para medir, pero el aspecto visual se resiente de vez en cuando. No afecta a la gameplay, pero IS algo que se nota.
El sonido es bastante impresionante y apoya bien el estilo visual con buenos y pesados efectos de sonido, buenas voces de los “comerciantes” que oyes, y la banda sonora es rápida, pesada y electrónica, lo que encaja bien con las agitadas batallas.
Metal Eden es un sólido shooter de ciencia ficción lleno de acción. Las armas funcionan bien, hay algunas buenas ideas y todo el conjunto parece bien diseñado. Si te importa que los gráficos de tus juegos sean siempre nítidos, entonces Metal Eden no es el juego para ti. Sin embargo, si te suelen entretener los shooters de ciencia ficción de ritmo rápido y exagerado, entonces Metal Eden es para ti, ya que se juega bien en su mayor parte y también está bien montado en su mayor parte. Sin embargo, se acaba relativamente rápido, ya que puede completarse en unas 8-11 horas, dependiendo del nivel de dificultad.
Metal Eden es el proyecto más ambicioso del desarrollador polaco Reikon Games, que anteriormente creó el pequeño shooter ciberpunk isométrico de vista cenital Ruiner. Aquí han hecho un trabajo bastante bueno, pero sin duda hay margen de mejora en el aspecto técnico. Sin embargo, si puedes pasar por alto los gráficos ocasionalmente desiguales, Metal Eden es una buena y sólida experiencia de acción de ciencia ficción.
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